Instruments insolites oui, mais pas que. C’est aussi un lieu pour les instruments accessibles. J’ai voulu mettre en avant ces sons et/ou lutheries insolites.
J’aimerais vous proposer un voyage dans le monde de la musique non pas par les artistes mais par ce qui permet aux artistes de s’exprimer : l’instrument. Le but étant, je l’espère, de vous inspirer dans vos créations et que vous puissiez, peut être, les utiliser dans vos différentes compositions.
Mais qu'est-ce donc que cet instrument tout petit. C'est un jouet pour enfant? Heureusement que non car sinon nos oreilles éclateraient au bout de 2 minutes.
Dit vulgairement le Mélodica est une sorte de mini piano avec un tuyau pour faire varier les sons. Ou une sorte d'harmonica avec un clavier pour faire varier les sons. C'est comme vous voulez, chacun choisit l'ordre qu'il veut.
Augustus Pablo a popularisé l'utilisation de cet instrument à travers le reggae pour notre plus grand plaisir. Ce petit instrument a plus de carrure qu'on ne le croit. Ecoutez :
Un instrument insolite peut se convertir en moment insolite. Sortez de cours, prenez le métro pour commencer le weekend, rencontrez un artiste dans le métro qui vous chante de la soul version blues et vous aurez le sourire pendant un long moment. Pas besoin de beaucoup de choses pour attirer l'attentions des gens : une guitare, un micro, un petit empli, une voix roque, un tambourin sous le pied gauche, une pédale de grosse caisse sous le pied droit et une valise ! Très vite ce n'est plus un instrument insolite que vous obtenez mais un homme insolite quand il sait manier tous ces éléments de manière coordonnée et en rythme.
C'est le cas de ce musicien que j'ai rencontré hier soir en rentrant chez moi. Mes oreilles ont passé un pur moment de bonheur en écoutant "Ain't No Sunshine When She's Gone" de Bill Withers et "Georgia On My Mind" de Ray Charles.
Mon ordinateur ne veut pas charger la vidéo que j'ai prise de ce musicien. Mais pour le plaisir voici les 2 versions des artistes respectifs. Mettez le son à fond, posez-vous dans votre siège ou allongez-vous et profitez de ce moment pour partir dans vos pensées. Vous verrez ça fait du bien.
Voila un petit tour du monde en musique. Le projet "Playing for change" a pour but de faire jouer de nombreux musiciens sur une même chanson. Ça nous offre plusieurs versions originales de grandes chansons dont "One Love" de Bob Marley.
Découvrez les différentes cultures du monde à travers leurs instruments et leur chant. Il n'y a pas grand chose à dire à part BEAU.
Un vrai plaisir à écouter. Si vous souhaitez, retrouvez toutes les autres chansons sur le site playingforchange. On peut écouter entre autre Stand By Me et Don't Worry.
La guitare Lap-steel permet de jouer la technique de slide guitare de manière originale. Le but de cette technique de jeu est de faire glisser des doigts sur le manche de la guitare à l'aide d'un bottleneck "goulot de bouteille". La guitare lap-steel est un instrument hawaïen qui se joue sur les genoux avec un accordage différent de la guitare traditionnelle.
Souvent utilisée par les bluesmen Ben Harper et John Butler Trio font partis des gens qui ont démocratisé cet instrument encore trop peu reconnu dans la musique actuelle.
Ce bijou de lutherie qui se joue sur les genoux peut aussi bien avoir un son saturé qu'on son acoustique. Les deux passent magnifiquement bien. Voici quelques vidéos bien sympathiques.
La Reactable est un instrument hors du temps. Ca nous plonge directement dans le futur. C'est une grande ouverture à la création !
L'instrument est une surface ronde surélevée sous laquelle une caméra est située pour analyser la disposition des éléments présents sur la table. Le musicien peut y poser des blocs représentants des éléments du synthétiseur. Lorsqu'on dispose ces blocs sur la table ils peuvent se relier entre eux virtuellement et donc créer des sons. Ensuite c'est au joueur de modifier les interactions en variant les distances, en changeant d'éléments pour composer sa musique.
Cette instrument repousse les limites de la création musicale. On peut laisser libre court à son imagination. Un nombre incalculable de combinaisons de sons est possible. De nombreuses démos sont disponibles sur le net pour comprendre l'utilisation de la Reactable sur le site officiel Reactable.com. La chanteuse Björk a pu en faire l'essai dans ses créations lors de sa tournée en 2007.
Pour vous donner un avant goût voici quelques vidéos
Quoi? Vous connaissez déjà le kazoo? En même temps tout le monde connait la réputation de ce petit instrument où il faut juste souffler dedans. Mais si c'est très simple pourquoi ne pas l'utiliser plus souvent?
Et oui c'est là le côté insolite de ce bout de plastique ou métal (selon les modèles). Quand on en joue de manière astucieuse ça peut vite devenir génial ! Et tout le monde peut en faire, laissez libre cours à votre imagination. Mais alors qui aurait pu utiliser cet instrument dans sa musique ? Faisons une liste :
Rolling Stones, -M-, Eric Clapton, Pink Floyd, Carlos (je trouve que ça fait classe de le placer ici), The Cure, Deportivo, Red Hot Chili Pepers, Patrick Sébastien (lui aussi ça fait classe non?), Beck, Arctic Monkeys...
Maintenant juste quelques petites démonstrations pour le plaisir !
Oui, oui, oui. C'est simple mais tellement efficace. Alors maintenant vous ne pouvez plus interdire votre petit frère ou petite soeur de jouer avec vous dans votre groupe. Il y aura toujours une place pour un Kazoo!
Si un pro du Kazoo se cache en vous, j'attends vos vidéos !
Voici le premier instrument qui m’a donné envie de faire ce blog : le Hang.
Cet objet sphérique en acier vous dit peut être quelque chose ? Je l’ai découvert cet été à Albi. Un son intrigant, une forme intrigante et même les musiciens étaient intrigants.
Le Hang est un instrument récent, peu répandu.
Cette objet d'art a vu le jour grâce à Félix Rohner et Sabina Schärer de la fabrique d'instruments PANART à Berne. En 1999 ils reçoivent la visite d’un percussionniste qui venait ré accorder un instrument. Il a ensuite joué devant eux sur ses Gathams (instrument de percussions Indien en terre cuite). C’est alors que Félix et Sabina ont eu l’idée de ressortir plusieurs prototypes d’instruments en forme d’hémisphère. En assemblant deux de ces instruments le premier Hang (Main en Bernois) est né. Voyant que l’instrument était bien accueillit par les musiciens, ils décidèrent de le travailler et de l’améliorer. Un accordage harmonieux, une balance, une aisance de jeu, intégration de la résonnance de l’air, fixation des deux hémisphères…autant de données qui ont demandé un certain temps avant la finalisation du produit. C’est au printemps 2001, à la foire de Francfort, que le Hang a été présenté officiellement.
Un son rond, des basses et des aigues bien distincts. Le son qui émane de cet instrument et reposant et mélodieux. Malgré sa particularité, je pense qu’il permet de jouer sur de nombreux styles de musique comme le reggae, le rock, l’électro…
Mais il faut le mériter son Hang, pour cela il faut attendre plusieurs mois, parfois un an, puis débourser une somme de 1200 €. Cela peut paraître beaucoup mais c’est un instrumentunique, chaque modèle est différent. Vous pouvez voir sur le site Hangmania qu'il y a une sonorité différente pour chaque Hang
N’hésitez pas à donner des vidéos de vous jouantde cet instrument venu d’ailleurs. Pour le plaisir des oreilles voici quelques liens vidéos : vidéos 1 , vidéos 2
